Program 2026

S tužkou v ruce a andulkou na hlavě – beseda o radostech a strastech ilustrátorské práce, tentokrát především nad novou knihou Ahoj kytko. Andrea Tachezy přiblíží, jak autorská kniha vzniká, kde se rodí její příběh i obrazová podoba, a ukáže také ukázky ze své práce. Na závěr nebude chybět podepisování knih zakoupených na místě i přinesených z domu.

Knižní veletrh LITR bude zahájen slavnostním přípitkem v palmovém skleníku, jehož součástí bude vernisáž výstavy Pinie, cypřiše, olivovníky a palmy umělce Finna Stillera, uvedené kurátorem výstavy Jindřichem Janíčkem. Více o výstavě viz výstavy.

Co se stane, když Olívie vyskočí z knížky rovnou do výstavy? Olívie si vyskakuje! Svět holčičky a jejího dědečka z knižní předlohy J. A. Pitinského přenášejí do prostorové instalace plné létajících ryb, barev, zvuků a nečekaných detailů autorka ilustrací a olomoucká umělkyně Pavla Baštanová a její partner, scénograf Hynek Petrželka. Kniha získala v roce 2026 Zlatou stuhu v kategorii beletrie pro mladší děti.

Výstava Thank God It’s Friday sleduje zkušenost dospělosti jako stavu mezi vyčerpáním, otupělostí a hledáním motivace. Martina Horáková a František Štípek zachycují momenty rezistence vůči logice práce, výkonu a každodenního fungování.

Za difuzní vrstvou se objevuje umělý dvojník Slunce, který se aktivuje ve chvíli, kdy skutečný zdroj klesá za hranici obzoru. Zůstává viset nízko nad horizontem ulice, jako by se Slunce zastavilo krátce po svém východu nebo těsně před západem a světelný stav, který běžně trvá jen několik minut, bylo možné technicky prodloužit na celý večer. Obrací se tím i běžná optika okna, skrze které se díváme ven za světlem, zatímco tentokrát zůstáváme venku my a světelný zdroj je uvnitř, částečně rozptýlený vrstvou, která dovoluje vidět jeho intenzitu a obrys, ale ne prostor za ním; jeho zdánlivě neměnný stav je přitom závislý na nepřetržitém přísunu elektrické energie a trvá jen tak dlouho, dokud ji systém spotřebovává.

Solární konstanta, přibližně 1361 wattů na metr čtvereční měřených nad zemskou atmosférou, přitom navzdory svému názvu konstantní není; hodnota celkového slunečního ozáření nepatrně kolísá spolu se sluneční aktivitou, podobně jako není úplně stabilní ani místo, kde vjem slunečního světla vzniká. Při zavřených očích prochází záření víčky a jejich cévním systémem, mění své spektrální složení a na sítnici vytváří rudé pole, záblesky a pohyblivé struktury, ve kterých se vnější zdroj mísí s fyziologií vlastního oka.

Solární konstanta tak může být i pokusem udržet proměnlivý systém v jednom zdánlivě stabilním stavu; hodnotu záření, světlo na horizontu nebo obraz, který po expozici přetrvává za zavřenými víčky.

Šly jsme s malýma holkama na pláž, voda se v táhlých vlnách přibližovala a vzdalovala. Písek byl černý a slunce v unavené mlze. Holky sbíraly kamínky, celá scéna v mírném pohybu. Začala jsem kreslit nejpomaleji se pohybující body. Zkouším zachytit to, co vidím. Děti kreslící prstem do písku, pak vstávající, běží, moře se prolíná a vpíjí do lidí, hry s pískem se prolínají s mořem a vpíjí do sebe. Občas měním barvy pastelek. Zachycuju postavy vrstvením na sebe. Někdo stojí blízko u mě, někdo je vzdálený… takže mírné kmitání. Jemné přelévání situace někam. A tady v Olomouci kreslím obdobným způsobem. Cesta městem. Situace v mírném pohybu – tak, jak se mi jeví – nezastavitelné – směřující pořád dál a dál.

Město se neskládá jen z míst, ke kterým míříme, ale i z toho, co potkáváme cestou. Během rezidenčního pobytu LITRu bude ilustrátorka a grafická designérka Karla Gondeková pozorovat každodennost Olomouce – drobné situace, zákoutí, předměty, výlohy, parky i stopy lidské přítomnosti. Prostřednictvím kreseb, fotografií a deníkových záznamů bude sledovat místa mimo hlavní pozornost a postupně z nich skládat vlastní obraz města. Výstava představí výběr z tohoto procesu i kreseb vzniklých během rezidence.

12 Ⱡł₮Ɽ ₥Ʉ₴ł₵
༼ つ ◕_◕ ༽つ〜〜☆〜☆〜☆

12. ročník knižního veletrhu autorských a uměleckých publikací LITR opět přinesl komunitní spojení, se kterým přichází radikální hudební a poslechový večer

Ɇ sound is our resistance
ɆɆ listening is our tool
ɆɆɆ noise and solidarity is our weapon
—-_–_-___-_—_-______

Jakub Šimanský
{folk primitivism / Brno ~ Přerov}

✧ jakubsimansky.bandcamp.com
✧ instagram.com/jakubsimansky

občasně temnotou a dehtem nasáklé pistolnictví na vlnách tekoucího oleje Bečvy je dedikované ohledávání hranic vlastních i jiných regionů a hledání kořenů folk music, které mohou být nasáklé americkým primitivismem a blízkovýchodními vlivy avšak vše v kontextu domoviny a hranic místní knajpy

Jakub se jako zkušený a etablovaný hudebník a vodomilec se zálibou v různých nafukovacích objektech pohybuje ve vodách experimentování s klidem a téměř až debutantsky se vydává na svou čtvrtou sólo plavbu „poprvé“ bez svého sparring partnera s novým albem s příznačným jménem BEZ NIESNERA, které je velmi čerstvou novinkou (starou 5 dní)

konotací k jeho ostřílenému umu je bezpočet participací a hojnost koncertů, které Jakub odehrál

narazit jsi na něj mohlx například v kapele Fotbal, nebo právě ve zmiňovaném nerozlučném a excelentním spojení s hudebníkem Tomášem Niesnerem a v současnosti se také aktivizuje v delikátním triu s kolegy Janem Podrackým a Michalem Valkem (aka Linegate)

—-_–_-___-_—_-______

Prima Musica
{decadent blast of Czechoslovakian country folk hits of golden era ~ vinyl selekce / Brno}

✧ soundcloud.com/primamusica
✧ instagram.com/prima__musica

matadorství undergroundového DJství s kořeny na domácí půdě
Jak Sen aka Kuba je již známou postavou všemožných obskurních vinyl parties, jeho věhlasné selekce doprovázené šumem oldschool desek zavdají okamžitý přesun back to the past a jeho kadence od house disco a dalé se zvedajícího BPM jsou již absolutními legendami dancehallu, zpocená svíjející se těla v extázi jsou jeho palivem, samozřejmě krom jeho záliby putování krajinou a vydávání se do dálek a kopců na všemožná dobrodružství a sbírání neskutečného množství obskurních desek

náš páteční večer bude ovšem zasvěcen selekci hitů z dob Československého country a folku absolutní zlaté éry, čekat můžeš utilitární vinyl selekci, která tě donutí hodit křápem

rozsah Jakubova záběru je fascinující od oslav a svateb až po přísné rychty a libost v multižánrovém rozpoložení
jeho fantazie je nekonečná a o tom taky hovoří hromady mixtapes a participací ~ například: Shella Radio // Kiosk Radio // INFAME RADIO // Mutant Radio

Kytky jsou kamarádi! Na workshopu inspirovaném knihou Ahoj kytko si děti i dospělí vyrobí papírovou čelenku osázenou nejroztodivnější květenou. Protože i kytky rády chodí na procházku, může pak tahle květinová společnost vyrazit s námi, kam se nám zlíbí.

Veletrh představí nakladatele, kteří se zaměřují na autorské publikace, magazíny, ilustrované knihy, tisky, komiksy, originální kancelářské a výtvarné potřeby či jiné formy.

SKICAN je dokreslovací sešit z dílny Uutěrky, ale také průchozí výtvarný koutek, kde se můžete rozmáchnout a vyzkoušet si dokreslovací úkoly na velkém formátu. Ilustrace jsou inspirovány oblíbenými dětskými knížkami a jsou doplněny textem, který vybízí k dotvoření.

Jedna cesta na jih, povalování se na pláži, povalování se ve vypůjčeném domě, povalování se ve stínu stromů, občasné kreslení a jeden příběh z toho všeho. To vše na 22 kresbách rozmístěných ve vybraném skleníku, který se dá projít tolika způsoby, že je těžké zaručit správné pořadí četby. Drobná nápověda – autobus je start, jeden a půl kilo másla je rozlučka. Na zbytku tolik nezáleží. Dny splývají v jedno, když jde o kreslení při povalování se na pláži, ve vypůjčeném domě a hlavně ve stínu stromů.

Uprostřed velkého města stojí velký dům, ve kterém žije mnoho různých lidí a zvířat. Jáchym žije v prvním patře. Má to tu moc rád, jen o prázdninách všichni kamarádi odjíždí pryč. Naštěstí se objeví Ema, která přijíždí na návštěvu za tetičkou. Ema miluje tajemství a záhady a ty na sebe opravdu dlouho nenechají čekat. Záhy se před nimi otevírá záhada, ve které hraje hlavní roli nerudný stařík a věčně zamčené dveře. Loutkové představení vytvořené z kartonu a nalezených fotek. Představení podle autorského textu o dobrodružství, které na vás může čekat i uvnitř činžovního domu.

O SOUBORU

Divadelní skupina FRAS působí od začátku roku 2019. Zakládajícími členy jsou Johana Bártová, Jakub Šulík a Matěj Šumbera. První inscenace vznikly v rámci jejich studia na Katedře alternativního a loutkového divadla Divadelní fakulty AMU v Praze. Po absolvování DAMU, od roku 2023 začali fungovat jako zapsaný spolek. Produkční skupiny je Alexandra Niedomanská.

FRAS se dlouhodobě orientuje na loutkové a objektové divadlo. Zkoumá experimentální možnosti tohoto divadelního odvětví. Primárním cílem je zkoumání unikátního divadelního jazyka který obsahuje prvky z dalších uměleckých odvětví jako jsou například film či počítačové hry. V letech 2020 a 2022 byla skupina součástí programu Nová krev na scéně organizace Nová síť. Za inscenaci Nejmenší ze Sámů skupina získala 2. místo v ceně Erik přehlídky 29. Přelet nad loutkářským hnízdem. Inscenace Medař je součástí výjezdního katalogu Institutu divadelního umění Perform Czech. FRAS pravidelně uvádí inscenace na divadelních festivalech jak v Česku tak v zahraničí. Od roku 2021 spolupracuje s experimentálním prostorem Mengi v Reykjavíku v jejichž koprodukci vznikli inscenace Takk Takk a Kosmokopce.

O INSCENACI ZA DVEŘMI

režie: Johana Bártová hrají: Jakub Müller/Matěj Šumbera, Antonie Rašilovová / Ema Lovecká kapacita: 45 diváků

brána (ritual folk drone / Praha)

To se bude ještě hodit….Na co to je?….Jó, kdybychom to tenkrát nevyhodili…Zítra to opravím…Co jste někdy vyhodili a teď toho litujete? Řev na hřišti uvádí divadelní hřiště Sběrný dvoreček, kočovné adventure playground, které do vašeho města přiveze pravý recyklovaný cirkus.

Pro návštěvnictvo od 3 do 1000 let, děti do 6-ti let pouze v doprovodu dospělé osoby.

Řev na hřišti je nezávislý umělecký kolektiv a divadelní soubor mladých rodin a profesionálních tvůrců. Jejich tvorba boří hranice mezi jevištěm a hledištěm a propojuje herce, živou hudbu a diváky všech generací do jednoho tvůrčího celku. Soubor originálně zkoumá téma rodičovství, zapojuje do her vlastní děti a mění divadlo v otevřený prostor pro společný zážitek. Na LITRu uvedou divadelní hřiště Sběrný dvoreček, kočovné adventure playground, které do vašeho města přiveze pravý recyklovaný cirkus. Pro návštěvnictvo od 3 do 1000 let, děti do 6 let pouze v doprovodu dospělé osoby.

Sběrný dvoreček, má omezenou kapacitu pro 20 tvůrčích týmů (rodina nebo tým kamarádů) ideální rezervace předem. Přihlašovací formulář najdete zde

Je obrázek růže totéž co růže? A co slovo růže – má vůni, barvu, trny? Tato dílna propojuje výtvarnou tvorbu s hravým filozofickým zkoumáním jazyka, obrazů a skutečnosti. Děti objevují, že svět není jen to, co vidíme, ale i to, jak o něm mluvíme – a že význam slov není samozřejmý. Program vychází z˙knihy Například růže, která zve k otázkám, co je „skutečné“, co je „jen“ představa a jaký je rozdíl mezi věcí, jejím jménem a jejím obrazem. Výtvarná tvorba, hra se slovy a jemně vedený dialog vedou děti k tomu, aby obezřetněji pracovaly s pojmy a uvědomily si, že pod stejným slovem si každý může představit něco trochu jiného.

Pink Box je platforma, která od roku 2021 zviditelňuje filozofii ve veřejném prostoru. Propojuje nakladatelskou činnost s lektorskými a konzultačními aktivitami a hledá způsoby, jak filozofii přirozeně zapojovat do každodenního života. Spolupracuje se školami, kulturními institucemi, neziskovými organizacemi i firmami a prostřednictvím knih, workshopů a filozofických dílen podporuje kritické myšlení, dialog a schopnost klást otázky.

GORZ (cute core noise metal / Berlin)

Sqare (TP 777)

TMS (Mutaphone) 12 Ⱡł₮Ɽ ₥Ʉ₴ł₵
༼ つ ◕_◕ ༽つ〜〜☆〜☆〜☆
12. ročník knižního veletrhu autorských a uměleckých publikací LITR opět přinesl komunitní spojení, se kterým přichází radikální hudební a poslechový večer
Ɇ sound is our resistance
ɆɆ listening is our tool
ɆɆɆ noise and solidarity is our weapon

_—-_–_-___-_—_-_______
Pavilon H // 20:00
_—-_–_-___-_—_-_______
₲ØⱤⱫ
{cute core noise rock / Berlin}
nejmilejší uskupení a performativnost která předčí i kudlu do jaterní oblasti, tento poklad berlínského epilogu se opět dere ven a přináší mezidruhovou erotiku, vandrování post-apo krajinou i nářek konce světů, který se pomalu a jistě klube napovrch
stopy vedou mezi jižní ameriku, kus krajiny tisíckrát přetvořený nadřazenou bláhovou lidskou činností a evropský šrám spílající litanie mezi sonickou basovou linkou a post club scénou
✧ gorzband.bandcamp.com
✧ instagram.com/gorz.band
_—-_–_-___-_—_-______
₮₥₴
{acid techno ~ vinyl selekce ~ Mutaphone / Morava}
✧ soundcloud.com/tms23
absolutní underground rave rychtovaní, které ti dá vhled do doby konce 90s až po hudbu budoucnosti
přísná oldschool vinylová selekce s přesností dobře vyhraného stroje, analogický přístup je hlavní devíza a pak je tady zvuk, sound system nebo system of sound? postapokalyptické prázdniny a vesmírná dobrodružství zaručena
aktivita se dá datovat někde okolo roku 1997, kdy spoluzaložil Mutaphone Sound Crew a nespočet free tech parties

_—-_–_-___-_—_-_______
₴Q₳ⱤɆ
{IDM glitch techno ~ Technopunk 777 / Prague}
✧ soundcloud.com/sqare
✧ instagram.com/sqare444
glitchový koráb typu Felicie vede vlnou minimalismu až po tvrdé beaty a zběsilé BPM přes reggaeton a cumbia moves
rodokaps undergroundového raverství included, ale sofistikovaně
to vše, co vzniká pod hbytostí frekvenčního spektra lidského ucha a hmatu se děje live skrze splětitý univers moduláru syntézy a samplerů – participativní nepředvídatelná experimentální elektronika, za kterou stojí bedroom producent a spoluzakladatel Pražske crew Technopunk777
_—-_–_-___-_—_-_______
Đé:Ⱡ₳
{ambient neofolk / Ostrava}
✧ instagram.com/adel.such
✧ hearweare.bandcamp.com/album/soe-sugis
rituální mantrická implikace spojená do sonického prožitku a hluboké meditace, neofolk vystupující z úrovně všednosti bude ohledávat každodennost bytí v post materii hlukových akvizic, nekonečné smyčkování a vazba tibetských misek přidává narativ, který vybízí do introspekce vlastní existence a otázce odkud jdeme?
Adéla Suchánková je ostravská multimediální umělkyně a zvuk je jedno z mnoha médií, které si důkladně ohledává v tenzi i křehkosti, kdy jde po stopách nástrojové pestrosti a fieldrecordingu, zvuk i nástroje vypráví a budou vyprávět příběhy, které nás mohou efemérně zpřítomnit a zároveň zachytit navěky
_—-_–_-___-_—_-_______
V₴₮Ʉ₱: 100 – 150 – 200 – ∞
free pro návštěvnictvo festivalu LITR
ⱠØ₭₳₵Ɇ: Pavilon H – hned vedle prodejního festivalového pavilonu
฿₳Ɽ: cash / QR code
~ lahváče
~ rychta drinčíky
~ nealko
~ dobrůtky
~ ber svoje panáčky, jinak ti nenalijeme
_—-_–_-___-_—_-_______

Veletrh představí nakladatele, kteří se zaměřují na autorské publikace, magazíny, ilustrované knihy, tisky, komiksy, originální kancelářské a výtvarné potřeby či jiné formy.

SKICAN je dokreslovací sešit z dílny Uutěrky, ale také průchozí výtvarný koutek, kde se můžete rozmáchnout a vyzkoušet si dokreslovací úkoly na velkém formátu. Ilustrace jsou inspirovány oblíbenými dětskými knížkami a jsou doplněny textem, který vybízí k dotvoření.

Pavel Ryška a Jan Šrámek představí bohatě ilustrovanou knížku Sauroprdi, která mísí fantazii s vědeckými poznatky. Děti se můžou těšit na zábavnou přednášku o největších pupcích alternativní prehistorie a na společnou animaci, při které vlastníma rukama (a gastrolity) rozloží tuhou vegetariánskou stravu. Zjistí, jak sauroprdi vyráběli ve střevech a žaludcích plyn, k čemu ho používali – a proč to tenkrát zavařili celé planetě.

Dílna inspirovaná útlým sešitem „jednotažek“, který v 60. letech vydal sbormistr a dirigent V. Štývar. Na jednoduchých motivech si vyzkoušíme, jak dostat do kresby přesnost, uvolněnost a švih. Kreslení jako krasobruslení! Počítejte ale s tím, že je to makačka – žádná oddechová záležitost.

Workshop bude zaměřen na výrobu jednoduchého kontaktního mikrofonu.

FĀZE je projekt komunitních workshopů / setkání věnovaných zvuku a jeho proměnám zpracovaný členstvem subkulturního kolektivu HLUBINA. V rámci tohoto projektu se snažíme skrze zvuk a jeho poznávání propojovat a rozvíjet nízkoprahovou edukativní platformu, která vychází z principů Do It Yourself ~ Do It Together.

Společně se zastavíme, zpomalíme a budeme naslouchat tomu, co běžně přecházíme bez povšimnutí. Od hlubokého poslechu a experimentálních cvičení až po pájení jednoduchých obvodů a společnou hudební tvorbu budeme zkoumat, jak se technologie i lidská představivost mohou stát prodloužením našich uší. Budeme se zabývat zvukovou ekologií a prozkoumávat jakým způsob lidská činnost ovlivňuje a tvoří prostředí v kterém žijeme. FĀZE nabízí bezpečný prostor pro sdílení, zkoušení, hru a objevování – prostor, kde se učíme poslouchat sebe i svět kolem nás.

Projekt FĀZE vznikl za podpory Evropského sboru solidarity – European Youth Portal

Dvě malé děti pobíhají po kuchyni a každou chvíli se za dveřmi zjeví soused, který si bude stěžovat na hluk. A vy přitom nemyslíte na nic jiného než na spánek. Po diskutované novele Poslední léto přichází spisovatelka Dorota Ambrožová se zneklidňujícím záznamem období, kdy trpěla insomnií. Text s názvem Naháčci balancuje na pomezí nekompromisní autofikce a něžné eseje a Dorota Ambrožová ho na festivalu Litr představí v rámci autorského čtení, následovat bude beseda.

Dorota Ambrožová

Dorota Ambrožová (*1994) pochází z Olomouce. Vystudovala Rozhlasovou a televizní scenáristiku na JAMU v Brně. Debutovala románem Poslední léto (2024). V roce 2026 vydala druhou knihu Naháčci .

Výroční knižní ocenění Magnesia Litera propaguje kvalitní literaturu a dobré knihy. Instalace představuje pásmo animovaných znělek od nejrůznějších autorů, které vznikly jako doprovod ke knižním titulům letošního ročníku.

Nejkrásnější české knihy roku je soutěž pořádaná Ministerstvem kultury ČR a Památníkem národního písemnictví, která oceňuje grafické, ilustrační a polygrafické zpracování knih vydaných v českých nakladatelstvích. Každoročně se udělují ceny v sedmi kategoriích a řada zvláštních ocenění pro mladé tvůrce, studenty i odborníky. Představujeme letošní oceněné knihy a nově i nesoutěžní sekci slovenských knih, ze které vzešel kurátorský výběr.

Výroční cena Zlatá stuha je každoročně udělována tvůrcům nejlepších knih pro děti a mládež vydaných v českém jazyce. Existuje již více než 30 let a představuje jedinou cenu v České republice zaměřenou výhradně na dětskou literaturu. Knihy procházejí pečlivým výběrem odborných porot. Zlatá stuha je tedy garantem kvalitních dětských knížek.

Cena Muriel je ocenění udělované nejlepším komiksovým pracím uplynulého roku. Česká akademie komiksu uděluje každoročně cenu v několika kategoriích. Představujeme vítěze letošního ročníku.

Jedna cesta na jih, povalování se na pláži, povalování se ve vypůjčeném domě, povalování se ve stínu stromů, občasné kreslení a jeden příběh z toho všeho. To vše na 22 kresbách rozmístěných v subtropickém skleníku, který se dá projít tolika způsoby, že je těžké zaručit správné pořadí četby. Drobná nápověda – autobus je start, jeden a půl kilo másla je rozlučka. Na zbytku tolik nezáleží. Dny splývají v jedno, když jde o kreslení při povalování se na pláži, ve vypůjčeném domě a hlavně ve stínu stromů.

Finn Stiller

Finn Stiller (*2004) pochází z Rožnova pod Radhoštěm, odkud se vydal studovat do Ateliéru Ilustrace a Grafika na pražské UMPRUM, kde teď začíná čtvrtý ročník bakalářského studia. Rád ryje do dřeva, dělá knížky, plete, šije, vyšívá a přišívá korálky. Kreslí hodně ptáčky, kuličky a sám sebe. Nejvíce ho baví krásné barvy, ať už je to modrošedá tiskařská barva, fialovomodrý olejový pastel, jedovatě zelená pastelka nebo červenooranžová látka a svítivě žluté klubíčko příze.

Co se stane, když Olívie vyskočí z knížky rovnou do výstavy? Olívie si vyskakuje! Autorka ilustrací a olomoucká umělkyně Pavla Baštanová a její partner, scénograf Hynek Petrželka přenášejí svět holčičky a jejího dědečka z dětské knihy J. A. Pitínského do prostorové instalace plné létajících ryb, barev, zvuků a nečekaných detailů. Kniha získala v roce 2026 Zlatou stuhu v kategorii beletrie pro mladší děti.

Pavla Baštanová

Olomoucká animátorka, ilustrátorka a pedagožka. Vystudovala bakalářský obor animace na Univerzitě Tomáše Bati ve Zlíně a poté získala magisterský titul v oboru TV a filmová grafika na UMPRUM v Praze. Věnuje se autorským krátkým filmům, mezi její nejznámější díla patří Mezi stromy (2015), Neumím plavat (2015), Mukumů (2017) a About a Cow (2023), který byl uveden mj. na Mezinárodním filmovém festivalu v Locarnu. Ilustrovala dětskou knihu Mukumú (2020), vycházející ze stejnojmenného filmu. Její tvorba je charakteristická citlivým ztvárněním přírody, zvířat a jemných emocí, přičemž propojuje tradiční grafické techniky s animací, kresbou, koláží a 2D digitálním zpracováním.

Výstava Thank God It’s Friday sleduje zkušenost dospělosti jako stavu mezi vyčerpáním, otupělostí a hledáním motivace. Martina Horáková a František Štípek zachycují momenty rezistence vůči logice práce, výkonu a každodenního fungování.

Martina Horáková

Martina Horáková (*1997) studuje na Akademii výtvarných umění v Praze v ateliéru Malba 3 pod vedením Josefa Bolfa, Jakuba Hoška a Nik Timkové. Během studia absolvovala stáž na brněnské FAVU v ateliéru Vasila Artamonova a Marie Štindlové a na pražské AVU v ateliéru Milana Mikuláštíka, Juliuse Reichela a Aleše Zapletala. Věnuje se především kresbě tužkou a pastelkami na plátno, doplněné o airbrush a akrylové barvy. Vztahuje se k tématům nostalgie a dospívání, hledání motivace a zaznamenávání každodennosti, se zaměřením na ženskou zkušenost a prožívání. Její práce byly představeny v rámci Rezidence AB3 (2025) a na řadě výstav, mimo jiné v Art Space Nov v Pardubicích (2025), vile Emila Kolbena (2025), Únětickém Špejcharu (2025), Galerii Sibiř v Brně (2024), Nové Perle u Krásné Lípy (2024) Přespolní v Lubné u Poličky (2023) a na festivalu 4+4 dny v pohybu (2023).

František Štípek

František Štípek (*1998) je vizuální umělec, v současnosti studující v ateliéru Art and Technology na UMPRUM v Praze. Ve své tvorbě se pohybuje především v médiu kresby a objektu. Součástí jeho praxe je rovněž video a videoinstalace. Štípkova práce se vyznačuje zájmem o otázky současné politiky a společenského dění, k nimž přistupuje prostřednictvím subtilní estetiky a formálně uvážené obrazové řeči. Důležitou složkou jeho umělecké metody je spolupráce – skrze dialog s jinými umělci a umělkyněmi zkoumá hranice vlastních expresivních znaků a rozšiřuje možnosti svého výtvarného uvažování. Mezi poslední výstavní projekty patří společná výstava s Jakubem Lukášem Transporting Tendencies v City Surfer Office v Praze a výstava s Ljubou Šlechtovou v galerii Olga.

Za difuzní vrstvou se objevuje umělý dvojník Slunce, který se aktivuje ve chvíli, kdy skutečný zdroj klesá za hranici obzoru. Zůstává viset nízko nad horizontem ulice, jako by se Slunce zastavilo krátce po svém východu nebo těsně před západem a světelný stav, který běžně trvá jen několik minut, bylo možné technicky prodloužit na celý večer. Obrací se tím i běžná optika okna, skrze které se díváme ven za světlem, zatímco tentokrát zůstáváme venku my a světelný zdroj je uvnitř, částečně rozptýlený vrstvou, která dovoluje vidět jeho intenzitu a obrys, ale ne prostor za ním; jeho zdánlivě neměnný stav je přitom závislý na nepřetržitém přísunu elektrické energie a trvá jen tak dlouho, dokud ji systém spotřebovává.

Solární konstanta, přibližně 1361 wattů na metr čtvereční měřených nad zemskou atmosférou, přitom navzdory svému názvu konstantní není; hodnota celkového slunečního ozáření nepatrně kolísá spolu se sluneční aktivitou, podobně jako není úplně stabilní ani místo, kde vjem slunečního světla vzniká. Při zavřených očích prochází záření víčky a jejich cévním systémem, mění své spektrální složení a na sítnici vytváří rudé pole, záblesky a pohyblivé struktury, ve kterých se vnější zdroj mísí s fyziologií vlastního oka.

Solární konstanta tak může být i pokusem udržet proměnlivý systém v jednom zdánlivě stabilním stavu; hodnotu záření, světlo na horizontu nebo obraz, který po expozici přetrvává za zavřenými víčky.

Lukáš Procházka

Lukáš Procházka (*1994, Dunajská Streda) je vizuální umělec a fotograf žijící a pracující v Praze. Ve své tvorbě propojuje fotografii, instalaci a současná média a zabývá se mimo jiné způsoby, jakými technologie a digitální obraz ovlivňují naše vnímání reality. Studoval fotografii na Univerzitě Tomáše Bati ve Zlíně a následně Ateliér Intermédia 2 na Akademii výtvarných umění v Praze. Jeho práce byly prezentovány například v Galerii ProLuka, Galerii Fotograf, FAMŮSTEK, galerii 8smička v Humpolci, Zichy Gallery v Bratislavě nebo v rámci festivalu 4+4 Dny v pohybu.

Šly jsme s malýma holkama na pláž, voda se v táhlých vlnách přibližovala a vzdalovala. Písek byl černý a slunce v unavené mlze. Holky sbíraly kamínky, celá scéna v mírném pohybu. Začala jsem kreslit nejpomaleji se pohybující body. Zkouším zachytit to, co vidím. Děti kreslící prstem do písku, pak vstávající, běží, moře se prolíná a vpíjí do lidí, hry s pískem se prolínají s mořem a vpíjí do sebe. Občas měním barvy pastelek. Zachycuju postavy vrstvením na sebe. Někdo stojí blízko u mě, někdo je vzdálený… takže mírné kmitání. Jemné přelévání situace někam. A tady v Olomouci kreslím obdobným způsobem. Cesta městem. Situace v mírném pohybu – tak, jak se mi jeví – nezastavitelné – směřující pořád dál a dál.

Pavla Krkošková

Pavla Krkošková je výtvarnice pohybující se mezi kresbou, malbou a grafikou. Ve své tvorbě zachycuje především bezprostřední okolí a každodenní situace rodinného života, které převádí do citlivě stylizovaných obrazových záznamů. Studovala intermediální tvorbu na Ostravské univerzitě a fotografii na FUD UJEP. Je spoluzakladatelkou sítotiskové dílny Uutěrky, s níž se dlouhodobě účastní festivalů autorských knih a nezávislé nakladatelské scény. Vedle volné tvorby se věnuje také workshopům a kurátorským projektům.

Pavla Krkošková byla prostřednictvím open callu vybrána jako rezidentka LITR 2026.

Město se neskládá jen z míst, ke kterým míříme, ale i z toho, co potkáváme cestou. Během rezidenčního pobytu LITRu bude ilustrátorka a grafická designérka Karla Gondeková pozorovat každodennost Olomouce – drobné situace, zákoutí, předměty, výlohy, parky i stopy lidské přítomnosti. Prostřednictvím kreseb, fotografií a deníkových záznamů bude sledovat místa mimo hlavní pozornost a postupně z nich skládat vlastní obraz města. Výstava představí výběr z tohoto procesu i kreseb vzniklých během rezidence.

Karla Gondeková

Karla Gondeková je nezávislá autorka, ilustrátorka a grafická designérka působící v Praze. Ve své práci propojuje ilustraci, grafický design, malbu, kresbu a koláž a zajímají ji jejich vzájemné přesahy. Dlouhodobě spolupracuje se Studiem Divize jako grafická designérka a ilustrátorka a zároveň rozvíjí vlastní autorské projekty, například Listovatel / Otevřený sešit Karla Placky. Ve své tvorbě ráda experimentuje s analogovými technikami, které následně propojuje s digitálním zpracováním. Věnuje se designu knih a publikací, vizuálním identitám i autorské ilustraci. V současnosti pracuje na dvou dětských knihách pro nakladatelství Meander.

Karla Gondeková byla prostřednictvím open callu vybrána jako rezidentka LITR 2026.